Caragiale azi

Întotdeauna am citit cu plăcere studiile dedicate operei lui Ion Luca Caragiale şi am urmărit cu interes şi cu creionul în mână orice demers critic. Ultima analiză a lumii operei caragialiene îi aparţine Ioanei Pârvulescu şi a apărut în 2007 la Editura Humanitas. Am cumpărat cartea imediat după ce a apărut şi am pus-o deoparte cu intenţia de a o citi atent. Şi iată că a trecut un an de la apariţia volumului până am găsit timpul necesar pentru o lectură pe îndelete.

De fiecare dată când îl citesc pe Caragiale mă gândesc la profesoara Antoaneta Tănăsescu şi la un curs de teoria literaturii din anul I de facultate când a făcut următoarea afirmaţie: Dacă ceea ce vi se întâmplă nu se găseşte în opera lui I. L. Caragiale înseamnă că e fals, că nu există. Vorbele doamnei profesoare m-au însoţit de-a lungul vieţii şi am început să savurez de atunci cu mare plăcere şi cu umor realitatea înconjurătoare, fără să fac un efort deosebit în a descoperi că aproape tot din ceea ce ni se întâmplă pare desprins din opera lui Caragiale.

Titlul eseului, În Ţara Miticilor, conţine un plural al unui nume propriu. Procedeul pune în evidenţă intenţia autoarei de a reliefa că Mitică are trăsături unice, însă acestea pot fi descoperite şi la alte personaje caragialiene, care acţionează mimetic şi care compun, potrivit Ioanei Pârvulescu, România din gazetele contemporane lui Caragiale, între care şi cele la care scrie el însuşi. Însă după 1990, în societatea românească, mai ales în viaţa politică, au apărut mai multe persoane care păreau desprinse din opera lui Caragiale şi nu mai compuneau o lume despre care autoarea acestui eseu afirma că se află doar în gazetele din vremea autorului. Gesturile, atitudinile, limbajul etc. ale unora dintre contemporanii noştri aveau să confirme teoria pe care o enunţase în facultate profesoara Antoaneta Tănăsescu, iar eu mă erijasem, după 1990, într-un observator care încerca să descopere în identitatea celor care luau cuvântul în şedinţele CPUN personajele caragialiene. Şi nu era greu acest exerciţiu. Recunoşteam cu uşurinţă atitudini, mentalităţi, clişee lingvistice cum ar fi celebrul “Daţi-mi voie” de lângă care lipsea doar “stimabile, dacă mă iubeşti”, iar a doua zi căutam ziarele pentru a verifica dacă observaţiile mele au fost sesizate de cineva. Însă lumea, pe seama căreia mă amuzam, se mişca mimetic, chiar dacă nu conştientiza acest lucru, iar hazul căpăta treptat un gust amar. Democraţia, posibilitatea de a lua cuvântul în parlament, modalitatea de a construi un discurs etc. rămăseseră, din nefericire, la stadiul pe care îl ridiculizase atent şi fin Caragiale. Deci tot ceea ce vedeam la televizor până târziu, după miezul nopţii, era real, iar această stare a lucrurilor se prelungeşte şi în primul deceniu al secolului al XXI-lea.

Ioana Pârvulescu scrie într-o manieră mai liberă despre mentalităţi, atitudini, gesturi, ritmul cotidian în care personajele lui I. L. Caragiale se complac. Ea reuşeşte să selecteze stereotipia cotidianului, pe care scriitorul o valorifică în schiţe şi comedii în manieră moralizatoare, reflectând-o nuanţat. Personajele care compun acest univers unic în literatura română sunt analizate cu simpatie şi înţelegere, autoarea identificând tendinţa generală a epocii plină de mofturi şi moftangii, dar şi intenţia lui I. L. Caragiale de a ironiza clişeele existenţiale motivând că totul se aseamănă până la confuzie, totul aduce confuzie, aceasta e marea confuzie a Ţării Miticilor. Identificând o temă unică în schiţele şi comediile lui Caragiale, viaţa ca moft, Ioana Pîrvulescu realizează o monografie a stării de spirit – moftul – tipică vieţii bucureştene din ultimele două decenii ale secolului al XIX-lea încercând să găsească o explicaţie cu privire la ce anume generează confuzie în viaţa lui Mitică: politica, presa, preţurile, certurile, serviciul şi chiar familia. Toate acestea au un ecou profound în sufletul personajului. Acesta suferă. Din ce cauză? Îl macină ipocrizia.

În capitolul Preţul vieţii, autoarea se întreabă: Cum arată Caragiale, contemporanul nostru? De fapt, întrebarea ar trebui să fie alta. Cum de reuşeşte el să fie, în orice epocă din istorie, contemporanul nostru, în belle époque şi în epoca totalitară, şi chiar azi? Este ştiut că mulţi dintre contemporanii lui Caragiale erau detractorii lui sau că relaţiile cu prietenii săi s-au răcit din varii motive, iar în perioada interbelică piesele sale nu figurau în repertoriul teatrelor mai ales din incapacitatea societăţii de a face distincţie între personaj şi persoană. Contemporanul nostru, Caragiale, se bucură azi de reeditări, de exegeze, de ecranizări şi de imprimări pe CD-uri, apare în repertoriile teatrale. Dar să fie acesta unicul preţ al vieţii?

Ioana Pârvulescu face o investigaţie subtilă a unei teme care le place foarte mult psihologilor: conflictul între generaţii. Critica literară nu a rămas nici ea departe de tentaţia de a căuta unele asemănări, dar mai ales deosebiri între tată şi fii. Chiar dacă tatăl s-a simţit mai legat din punct de vedere afectiv de Luca Ion, Mateiu izolându-se într-o lume aparte, cei doi fii, spune Ioana Pârvulescu, trăiesc în universuri antinomice faţă de părintele lor. Investigaţia autoarei din capitolul Tatăl & fiii urmăreşte traseul biografic şi artistic din familia Caragiale analizând câteva tendinţe de disimulare, care au efecte diferite în operă, în destinul fiecăruia, dar şi în relaţia tată-fiu.

Alegând eseul ca modalitate de investigare a operei caragialiene, Ioana Pârvulescu reuşeşte un demers critic care analizează două spaţii complementare: realul şi ficţionalul. Acestea se intersectează şi se substituie în acelaşi timp asemenea unui joc al măştilor. Care ar fi atracţiile Ţării Miticilor pentru cititori? Un răspuns ar putea fi cel dat de profesoara Antoaneta Tănăsescu. Dorim să identificăm realul cu ficţionalul. Altul îi aparţine Ioanei Pîrvulescu: impersonalitatea ei de oglindă. Cum te apropii de ea, se însufleţeşte şi te arată pe tine. Toţi suntem acolo. De aceea fiecare vede altceva în ea.

Acesta este un articol publicat in revista “Ateneu”, anul 45, nr. 9, septembrie 2008. Pentru ca nu toti elevii mei au gasit revista la chioscuri, am decis sa-l reproduc aici.

Publicat în: on octombrie 18, 2008 at 12:10 pm Scrieti un comentariu

Familia Watson

Acesta este numele unui roman de Jane Austen, care are o poveste interesanta. Se pare ca autoarea engleza l-a inceput in 1804, insa nu l-a terminat. A scris doar 5 capitole, pe care le-a pastrat sora sa, Casandra. Aceasta l-a dat unei nepoate si i-a povestit intentia surorii sale de a continua romanul, pe care obisnuia sa-l citeasca membrilor familiei. Nepoata lui Jane Austen, Catherine Hubback, a continuat romanul. Aceeasi tendinta a avut si Merryn Williams. Cele doua versiuni sunt asemanatoare.

Cartea se citeste usor si pastreaza atmosfera romantica a relatiilor interumane. Insa dincolo de acest lucru intereseaza statutul femeii, pe care il aduce in discutie autorul. Comparand perioada cu cea traita azi constat ce pas urias au facut femeile. Acestea nu mai sunt strict legate financiar si social de barbati, au posibilitatea de a-si spune parerile, nu-si mai circumscriu preocuparile strict in jurul gospodariei. S-ar putea scrie un studiu interesant pe aceasta tema.

Publicat în: on septembrie 21, 2008 at 6:45 pm Scrieti un comentariu

Thomas Hardy

Cartile lui Thomas Hardy impresioneaza prin analiza profunda a sentimentelor. Micile ironii ale vietii este un volum de povestiri interesant prin atmosfera pe care o evoca, prin observarea atenta a relatiilor interumane, dar si prin tema: ironia destinului. In unele povestiri este evidenta ideea ca destinului nu i te poti sustrage indiferent ce ai face, dar tema nu cunoaste de fiecare data abordarea tragica a scriitorilor antici, desi, in unele povestiri, destinele personajelor au o astfel de nuanta.

Cartea este un bun prilej pentru cititor de a observa sau de a reconstitui stratificarea sociala a vremii. Partea a doua, Cateva amintiri ale calatorilor din diligenta, este scrisa in maniera povestirilor in rama.

Ce mi-a placut cel mai mult? Am descoperit o posibila motivatie a celor care scriu jurnale. In ultima vreme am citit foarte multa literatura memorialistica, despre care unii cercetatori spun ca nu este intotdeauna sincera. Iata de ce ar scrie Thomas Hardy un jurnal: Incerc sa-mi aduc la zi jurnalul, fie si in graba, pentru ca scriind in el mai scapi de obsesia unor idei care altfel iti raman in creier si parca te ard. Deci jurnalul poate oferi o posibilitate de a te detasa de cotidian sau iti ofera posibilitatea de a te afla in preajma fictiunii.

Publicat în: on septembrie 14, 2008 at 9:09 am Scrieti un comentariu

De ce iubim femeile?

Iata o intrebare interesanta la care isi propune sa raspunda Mircea Cartarescu. Cartea aparuta la Editura Humanitas a inregistrat un tiraj record fapt care dovedeste ca autorul este unul de notorietate, iar subiectul atrage marele public. Mircea Cartarescu include in acest volum o serie de povestiri dintre care unele au fost publicate in diferite reviste. Fiecare povestire aminteste prin maniera redactarii de literatura experientei si a autenticitatii titpica deceniului patru. Autorul aduce in fata cititorului o naratiune care poate pune anumite probleme cu privire la receptarea mesajului. Unii cititori nu stiu daca autorul si-a gandit cartea ca univers fictiv sau real si aceasta confuzie tine de tonul confesiv pe care il adopta autorul.

Eu am regasit in textele lui Mircea Cartarescu o abordare postmodernista a conventionalului, care m-a amuzat si care poate constitui un raspuns la intrebarea care apare in titlu: Criticii ii impart pe scriitori in fel si chip, dupa afinitati, dupa generatii, dupa familii de spirite si dupa curente literare, dar in ceea ce ma priveste cred ca ei pot fi tot atat de bine clasificati in scriitori care au avut putine femei si scriitori care au avut multe femei. Fragmentul exprima clar o opinie: autorul este impotriva clasificarilor conventionale si ironizeaza criteriul biografic aplicat unei posibile ierarhizari a scriitorilor.

Cel mai mult mi-a placut episodul in care autorul povesteste istoria unui cantec inca la moda: Zaraza. Mircea Cartarescu dovedeste ca stie sa recompuna atmosfera epocii, iar destinul lui Cristian Vasile seamana cu cel al unui personaj romantic plin de mister.

Publicat în: on septembrie 2, 2008 at 4:52 pm Scrieti un comentariu

Marguerite Duras

Stavilar la Pacific, carte aparuta in 1950, nominalizata la premiul Goncourt si adaptata pentru micul ecran s-ar fi putut numi In absenta stapanilor. Autoarea franceza si-a plasat eroii pe malul Pacificului, unde se lupta pentru a supravietui. Personajul central, Mama, duce o lupta de Sisif cu mareele. Toata energia ei se consuma in lupta cu natura. Desi este invatatoare si stie sa cante foarte bine la pian, Mama neglijeaza relatiile cu cei doi copii.

Joseph se afla la varsta cand isi descopera sexualitatea si doreste sa se desprinda de autoritatea materna. Faptul se intampla destul de curand. El se indragosteste de o femeie mai mare decat el fascinat fiind de mainile ei. Joseph incearca sa pastreze legatura cu mama sa si-i trimite o scrisoare. Momentul este foarte important in carte pentru ca Mama isi da seama ca fiul ei face grave greseli de ortografie si isi propune sa-l corecteze. Este un episod in care Mama constientizeaza ca a fost infranta in lupta cu natura, dar si in cea cu propria familie.

Suzanne se afla si ea la o varsta critica. Ar dori sa scape de saracie, insa are un vis care nu-i da pace. Vrea sa se marite cu un vanator. Mama si Joseph doresc sa profite de pe urma ei pentru a-si schimba statutul social, iar Suzanne nu riposteaza. Episodul cu diamantul scoate in evidenta ceea ce spuneam mai sus: In absenta stapanilor personajele nu stiu sa-si croiasca un drum in viata, nu au idealuri care sa le insufleteasca existenta, se lasa duse de valuri si asteapta sa vada ceea ce le rezerva viitorul fara curiozitate.

Publicat în: on august 30, 2008 at 2:48 pm Scrieti un comentariu

Din nou despre Peter Mayle

Un an in Provence este istoria unui cuplu de britanici, care vine sa-si petreaca vacanta intr-o zona preferata de artisti. Se indragostesc de loc si se gandesc la mutare. Viata intr-un spatiu cultural nou este plina de neprevazut, iar adaptarea la stilul de viata francez nu se face usor. Personajele reusesc sa treaca de asaltul prietenilor, care vin sa-si petreaca vacantele neanuntati, si de ciudateniile ritmului cotidian. Autorul foloseste aceeasi schema epica pe care o regasim in Un an in merde. Umorul fin, usor ironic, e cel care reuseste sa dea savoare cartii.

Publicat în: on august 26, 2008 at 4:05 pm Scrieti un comentariu

Howards End

Acesta este titlul unui alt roman celebru scris de E. M. Forster si care a fost ecranizat cu succes. Nu-mi aduc aminte daca filmul a fost nominalizat la Oscar, insa distributia a fost una de exceptie: Anthony Hopkins, Emma Thompson. Filmul mi-a placut pentru atmosfera pe care o reconstituia, pentru costume si jocul actorilor. Acum am citit si cartea cu teama ca voi fi dezamagita, ca nu voi regasi aspectele care mi-au placut in film. N-a fost asa. Am selectat niste pasaje care mi-au placut din carte si sper sa-i incante pe cei care-mi citesc observatiile astfel incat sa caute cartea.

  • Cu cat cineva cunoaste mai multi oameni, cu atat ii este mai usor sa-i inlocuiasca.
  • Omul care ocupa o pozitie, atunci cand isi cauta alt loc, are mai multe sanse, este intr-o situatie mai avantajoasa decat cel care este somer.
  • Mila, daca se poate generaliza, este temeiul femeii. Cand un barbat ne prefera, este din pricina calitatilor noastre superioare si, oricat de tandra este aceasta preferinta, nu indraznim sa ne aratam nedemne de ea, sau ei ne vor inlatura in tacere. Dar mila o stimuleaza pe femeie. Ii scoate la iveala natura cea mai profunda, la bine si la rau.
Publicat în: on august 25, 2008 at 12:01 pm Scrieti un comentariu

Clisee

Cartea lui Toby Clements, Codul lui daVino, aminteste inca din titlul ei de Dan Brown. Clements isi propune si reuseste sa copieze schema narativa din Codul lui daVinci, insa de data aceasta personajele nu sunt implicate in cautarea urmasilor lui Isus, ci vor sa detina secretul prin care autorii pot avea succes si pot diferentia publicul cititor. Fiecare personaj implicat in cautarea secretului spera sa scrie cartea cartilor. Evident, romanul Lui Clements este o parodie construita atent pe regulile suspansului tipice romanelor politiste, care se citeste usor si se incadreaza in categoria “Cartea de vacanta”.

Publicat în: on august 24, 2008 at 3:37 pm Scrieti un comentariu

Spiritul francez

Cartea lui Stephen Clarke, Un an in merde, surprinde foarte bine spiritul france al omului de rand. Mi-a placut sa descopar ca modul in care am resimtit atmosfera zilnica din Franta nu a fost o traire singulara sau o inchipuire. Niciodata nu am vazut pe chipul francezilor stresul zilnic si asta mi s-a confirmat si de Clarke. De unde vine acest calm de invidiat? Dintr-o concepti simpla de viata: uneori lucrurile se rezolva de la sine; nu trebuie sa le grabesti solutionarea. Smecherii pot spune altfel si nu gresesc: lasa pe maine ce poti face azi, pentru ca poate nu mai e nevoie. Se poate spune si asa. Oricum, cartea mi-a placut. Autorul englez stie sa surprinda o serie de capcane care il pandesc pe emigrantul care lucreaza intr-o tara straina si care poate fi usor inselat de toti si de toate.

Publicat în: on august 21, 2008 at 5:51 pm Scrieti un comentariu

Cartea de vacanta

Da, la Editura Humanitas exista si o astfel de oferta: Colectia Rasul Lumii. Coordonatorul colectiei este Radu Paraschivescu. Am lecturat cateva carti de placere in vacanta asta din dorinta de a ma relaxa. Am simtit ca am citit in ultima vreme foarte multa literatura de specialitate si simteam nevoia sa ma deconectez. 

Mi-am amintit acum de profesorul Paul Cornea care ne-a povestit odata la cursuri despre un obicei de-al sau de a citi in tramvai pentru a nu se plictisi. Eu am ales acum sa ma destind si am vrut o lectura usoara.

Ce am citit? Deranj la Casa Alba de Christopher Buckley. Autorul si-a gandit cartea drept o parodie la adresa atmosferei care domneste in Casa Alba si a reusit sa ne dea o imagine a modului in care stiu americanii sa iasa din situatiile critice sau sa-si croiasca o cariera. Din anturajul presedintelui nu lipseste oportunistul, lingusitorul, egoistul, altruistul etc.

Insa C. Buckley subliniaza in planul secund al cartii tema familiei si a destinului. Angajatii Casei Albe par sa fie preocupati foarte mult de armonia primei familii pentru bunastarea Americii. Orice frustrare personala in cadrul familiei pare sa-l afecteze pe americanul de rand. De aceea, angajatii si serviciile secrete se lanseaza in cautarea hamsterului Theodore fara care fiul presedintelui nu poate adormi. Nu este urmarita numai familia prezidentiala.

Unul dintre colaboratorii importanti ai presedintelui intelege sa-i fie fidel acestuia si ajunge sa-si neglijeze propria familie pentru a-si face cu devotament datoria. Tema destinului este subtil formulata. Cei care s-au aflat in slujba presedintelui inteleg sa se adapteze vietii cotidiene, dupa terminarea mandatului, amintindu-si un sfat parintesc: doar bunul Dumnezeu si croitorul iti stiu adevaratele masuri.

Publicat în: on august 18, 2008 at 6:53 pm Scrieti un comentariu